最江南的“苏式”生活在这里找到了

今天上午，“走进苏作感悟江南”文化展演活动在第十一届江苏书展现场举行。

2014年11月28日，苏州成功加入“全球创意城市网络”，荣膺联合国教科文组织授予的“手工艺与民间艺术之都”。其实自明代中期开始，苏州无论在社会发展，还是生活时尚，都处于引领潮流的突出地位。“苏人以为雅者，则四方随而雅之，俗者，则随而俗之。”时人将这种现象或潮流称为“苏样”、“苏意”。

所谓苏意、苏样、苏式，就是苏作，苏州风格。新时代，苏工苏作该何去何从，工艺大师们在继承了苏州优秀传统手工技艺的同时，为苏作的创造性保护和创新性发展在做怎样的努力呢？

在活动现场，苏州大学艺术研究院副院长袁牧，苏绣代表性传承人姚惠芬，非物质文化遗产光福核雕代表性传承人陆小琴，苏州澄泥石刻非遗代表性传承人蔡春生，一起分享了他们作品背后的故事。

姚惠芬分享了她的苏绣作品《骷髅幻戏图》系列，作品曾成功入选并参加了“第57届威尼斯双年展中国馆”的展览，开创了当代苏绣进入世界顶级艺术展览的先河。这幅《骷髅幻戏图》将刺绣的语言发挥到极致，完全改变原来的传统结构，以多种传统的平针针法绣出不和谐与扭曲的画面图案，用“对立”、“扭曲”、“矛盾”来表现这幅中国绘画史上的诡异小品，用不同的针法诠释不同的理解。

这完全颠覆以往习惯的创作着实令人痛苦，有些在绣庄工作了十几年、几十年的绣娘都逐渐放弃，甚至在创作初期还出现了“绣不下去了”的念头。不过，随着不断的尝试，姚惠芬渐渐理解了刺绣的语言，以自己理解的方式去运针刺绣，在“当下的平常间”打破、深入与重构。将成型的规范和定式统统抛下，用自己的语言去诠释。这是苏绣这门技艺表现力和生命力的拓展，也是传统真正的创新。

大家在上中学的时候，都读过明朝魏学洢的《核舟记》，总觉得在这个小小的方寸之间能够雕刻出这么精致生动的图案，是件很神奇的事。活动现场，光福核雕代表性传承人陆小琴展示了她的作品《清奇古怪民族魂》。这部作品是她在疫情期间创作的，作者在橄榄核上雕刻了司徒庙的四棵古柏，来展现一种坚强不屈的精神。

对于读书人来说，笔墨纸砚既是读书人的工具，又是读书人的伙伴，澄泥石刻的传承人蔡春生现场介绍了三件砚台作品：铭文砚、荷塘秋色砚、芳华。蔡春生说，他在看了电影《芳华》后，感受到了青春的那种美好以及苦闷，于是有感而发，很想创作一件芳华题材的石雕作品。当时在一堆石材里，选中了一样一块长条形石，构思时候比较有新意的，是只雕刻了半柄提琴，这样整个画面得以拉大，并且有了余音回响的空间。澄泥石刻是一种开放的雕刻形式，只要有思路，可以创作生活中的各种题材，有个性，有当代性，不被一些旧有框框所束缚。

苏式方形鸟笼是精巧苏作的典型代表，也是江南文化的实物载体。在现场，苏州大学艺术研究院副院长袁牧展示了苏式方形鸟笼，苏式方形鸟笼与北方圆笼在外形结构上的不同，与其所依附的环境空间和建筑家具风格有着密切的关系，青砖黛瓦的江南建筑，简洁细腻的苏式家具滋养了小巧玲珑的苏式方形鸟笼。

苏州人手上托举的并非是笼中豢养的鸟，枕河人家窗前悬挂的也不是养鸟的笼，鸟笼和居所，共同建构了“最江南”的苏式生活。